par Hideo Nakata, basé sur un roman par Kôji Suzuki, qui a prouvé à l'ouest qu'il était possible de faire un sophistiqué, la chiquenaude véritablement rampante de genre qui n'était pas simplement a visé le d'adolescent sauter-et-crient le marché. Toute la soudain, les barrages s'est ouverte et un déluge de grands films d'horreur et de récits à suspense psychologiques versés de l'est. Il y avait les films de copieur et le sort de films moyens, mais quelques classiques véritables, trop : Audition de Takashi Miike (1999), l'oeil de la douleur de Danny et d'oxyde (2002), Takashi Shimizu Ju-sur (2000) et conte de Ji-woon Kim. A. de deux soeurs (2003). Hollywood est bon pour repèrer une tendance et puis refaire les daylights vivants hors de elle (pensez les films superbes de héros pour un exemple évident), et les films japonais d'horreur sont devenus la prochaine cible. Dreamworks a pris les juste de refaire en 2003 pour un conte de deux soeurs, nous ont déjà vu que Sarah Michelle Gellar tenir le premier rôle dedans Ju-Sur refont la rancune (2004) et il y a de nouvelles versions de l'oeil, de l'eau foncée et du Kaosu dans la canalisation. Et où Hollywood ne pourrait pas option le refaire redresse, l'influence asiatique est évident dans les films comme à cache-cache (2005), Boogeyman (2005) et bruit blanc (2005). Il est juste pour indiquer que refait et je-trop des films a été par frustration variable de qualité et exécution ; mais l'une version occidentale d'un film asiatique qui se tient jusqu'à la comparaison avec son inspiration est l'anneau de Verbinski de fuseau (2002). L'anneau est le compliment parfait à Ringu. Verbinski a compris ce qu'il était au sujet de Ringu qui lui a fait le travail, ainsi ne s'est pas senti compulsif de copier simplement. Lui et le scénariste Ehren Kruger ont eu la confiance à augmenter et dévier, rendant le caractère Rachel Keller des watts de Naomi, par exemple, plus fort que ses contre-parties japonaises, rendant son fils Aidan (David Dorfman) rampant et ambigu, et présentant un motif brûlant d'arbre et de cheval dans le mélange. Pas tout a fonctionné : Samara Morgan (chasse de Daveigh) était nulle part près aussi effrayant que Sadako Yamamura (Rie Inou), la fille de Nakata qui a été abaissée un puits et des revenges sa mort en tuant ceux qui ont vu sa cassette vidéo mystérieuse. Comme la bande elle-même, qui obtient copiée et passée à de nouvelles victimes, Ringu est devenu une véritable industrie avec au moins sept films du Japon, Les USA et la Corée et trois specials japonais de TV tout basés sur le roman de la source de Suzuki. Nakata lui-même est resté près du phénomène, dirigeant la suite japonaise Ringu 2 (1999) et également l'eau foncée (2002), qui est basée sur un autre roman surnaturel de Kôji Suzuki. Verbinski et deuxième tige carrée d'entraînement bien choisie de Richard (Donnie Darko) passés sur diriger les USA refont, ainsi Hideo Nakata a été offert la chance de diriger son premier dispositif occidental. Heureusement pour Nakata, l'anneau deux est différent de Ringu 2 et il ne s'est pas trouvé en même position que Takashi Shimizu quand il a dirigé la rancune, riffing essentiellement sur le même thème au profit d'une assistance occidentale. La divergence a commencé dans le premier film, ainsi indépendamment d'une poignée de scènes, il y a peu de croix-pollinisation, qui a donné à Ehren Kruger une chance d'écrire sa propre vision de la façon dont l'histoire progresse et Nakata pour étirer ses jambes avec une nouvelle direction. Dans le nouveau film, Rachel et Aidan ont replacé à une petite, somnolente ville côtière, où Rachel travaille pour le journal local. Après avoir été non réussi en arrêtant Samara (vous pouvez seulement éviter d'être tué par la vidéo si vous tirez une copie de elle, ou, dans ce film, en faisant à quelqu'un d'autre la montre il) une mort locale mystérieuse qui semble les suffisances en agaçant familières Rachel avec crainte. En brûlant la cassette vidéo en question, Rachel permet de façon ou d'autre à Samara de posséder Aidan. Réalisant ce qui se produit, Rachel s'embarque sur une chasse pour trouver la vraie mère de Samara, recherchant des indices quant à la façon dont elle peut être arrêtée. Comparé à l'anneau, la suite est décevante. Pas un échec par n'importe quel bout droit de l'imagination, mais une grande partie de l'atmosphère que Nakata a développée dans Ringu et Verbinski augmentés dans le refaire semble s'être infiltré loin. Au lieu du DES WARNING: SYSTRAN did not translate the document entirely. The document exceeds the maximum size allowed by the solution.(4096 bytes for plain text) aturated colours and cool tones, the movie has been graded to look like any other film. Much of the mystery and ambiguity has been stripped and it feels very much like an American film rather than a Japanese one. Arguably, this is as it should be as the movie has deviated considerably from its Asian source, but much of the magic of the original was its tone and pacing. Possibly Nakata has tried too hard to make a movie that appeals to a Western audience. There are some stunning set pieces, however, and in particular an attack on Rachel's car by a herd of deer. They looked pretty good to me for computer generated animals and the scene is filled with the kind of eerie menace that Verbinski excelled at. Nakata has managed to make Samara genuinely frightening, and the strange disjointed movements that Sadako had in Ringu have been kept to make her seem somehow inhuman. In one heart-pounding scene where she clambers up the inside of the well, Samara is like a strange animal or freakish insect! Naomi Watts is great as the harassed but determined Rachel while David Dorfman as Aidan just has that kind of face that says spooky. Australian actor Simon Baker plays Max Rourke, a potential love interest for Rachel if she wasn't so obsessed with Samara and Sissey Spacek puts in an over the top, wide-eyed performance as Evelyn, Samara's natural mother, now committed to an insane asylum. There's plenty to like in The Ring Two, its only real problem is that it suffers in comparison to both Nakata's and Verbinski's versions of the first movie. If Nakata had not concerned himself with making an American movie, then perhaps it might have been a better sequel.
